Principale différence: l'art contemporain représente l'art actuel ou récent, alors que l'art traditionnel représente la culture, les compétences et les connaissances historiques.

L'art contemporain est l'art actuel. Il s’agit des idées et préoccupations qui sont uniquement esthétiques (le regard de l’œuvre). Il inclut et développe des concepts postmodernes sous sa forme d'art. En termes simples, cette forme d'art reflète le modernisme.

Les moyens contemporains sont la continuation, c’est-à-dire que ces formes d’art reflètent la création de vies. Ce sont ces formes d'art pratiquées depuis les années 1970. Ils représentent et reflètent des problèmes particuliers liés à n'importe quel sujet souhaité, qui sont ensuite décrits dans la forme d'art contemporain. Ce sont des questions liées à la société et aux nouvelles idées. Il existe des sociétés, des institutions et des galeries où l'art contemporain se développe et se développe. Ces formes d'art représentent les problèmes conceptuels actuels de la société et son influence sur une personne ou un individu. Fondamentalement, les artistes contemporains décrivent sous une forme novatrice les nouvelles questions et idées modernisées. Certains exemples, qui sont soulignés sur ces formes d’art, sont comme le féminisme, le multiculturalisme, la mondialisation, la bio-ingénierie et la sensibilisation au sida.

Les arts traditionnels sont une sorte d’art, qui fait partie de toute culture, compétence et connaissance d’un groupe ou d’une génération. Les personnes ou les groupes appartiennent généralement à l’ère / aux époques historiques. Ces formes d'art comprennent tout ce qui est fait avec les mains, comme la peinture, la gravure et la sculpture, entre autres.

L'art traditionnel reflète les formes d'art des générations précédentes, leur mode de vie, leurs pensées et leurs convictions. Les artistes de l'art traditionnel n'essayent pas de se focaliser sur les idées ou points de vue matérialistes, mais sur l'utilisation et le concept qui les sous-tendent sous une forme créative. Ils travaillent en groupes et appartiennent à une communauté particulière; ce qui leur permet de représenter leurs cultures et leurs formes. Ces formes d'art mettent particulièrement l'accent sur le concept de créativité. Le travail des artistes traditionnels est profondément enraciné dans le passé, qui a été innové et affecté par la technologie. Les sensibilités esthétiques qui évaluent l'art traditionnel sont définies par leur communauté et non par quiconque n'appartenant à aucun ensemble de normes extérieures. Il est également subtilement influencé par des facteurs tels que la migration ou les médias. Les artistes traditionnels créent des formes de vie contemporaines telles qu'une chanson, une danse ou un objet fait à la main.

Comparaison entre art contemporain et traditionnel:

	Art contemporain	Art traditionnel
Brève description	L'art contemporain est un art produit à l'époque actuelle.	L'art traditionnel est un art populaire qui comprend l'art produit à partir d'une culture autochtone, de paysans ou d'autres personnes travaillant dans le commerce.
Des idées reflétées	Ils reflètent les idées et les pensées modernes, susceptibles de mettre en œuvre le changement dans la société.	Ils reflètent les anciennes idées et pensées afin de représenter leur niveau de vie pour la génération ou le peuple actuel.
Représente	L'art contemporain peut être représenté dans n'importe quoi et sur n'importe quel support.	L'art traditionnel serait la peinture ou la sculpture figurative.
Type d'artiste	Les artistes ici sont des penseurs modernisés.	Les artistes ici appartiennent à un groupe ou une communauté spécifique.
Exemples	La brume de chaleur, les pains de maïs, le hêtre de cuivre, le chemin de crête, l'automne, etc.	Les formes d'art indiennes célèbres comme l'art Warli, l'art Gond, les peintures de Tanjore, les peintures miniatures, le Madhubani, etc.